Dibujo académico con técnicas tradicionales
Un espacio de relax, calma, entretenimiento, hobbie, momentos conmigo mismo, experiencias e introspección dentro del origen de todo; EL DIBUJO. El protagonismo para el lapicero, el grafito, el conté, la mancha, la línea, el garabato, la infinita gama de grises… y las esculturas clásicas.
“La viejita”
Dibujo con grafito de una escultura de Andrea Acedo
30×40cm
Con esta escultura empezó el camino del dibujo escultórico que os presento en esta sección.
“El Laoconte”
Dibujo a carboncillo del una parte del grupo escultórico de Laoconte.
35×70cm
Obra que representa la angustia y el movimiento intenso de la figura humana.
Representa la muerte del sacerdote Laoconte, castigado por los dioses a morir estrangulado por serpientes marinas junto a sus dos hijos, Antífante y Timbreo.
El conjunto escultórico del Laocoonte pertenece a la escuela de Rodas.
Sus autores fueron Agesandro, Polidoro y Atenodoro. Mide 2,42 m y actualmente se halla expuesta en los Museos Vaticanos.
“Ángel de la Resurrección”
Dibujo a grafito basado en la escultura original de Giulio Monteverde, en 1882
30×40 cm
También conocido como “Ángel de Monteverde”. Adorna una de las tumbas monumentales más famosas, la de la familia Oneto, situada en el cementerio de Staglieno en Génova.
La figura de Poseidón
Dibujo a carboncillo, carboncillo blanco y conté
50×70 cm
La figura de Poseidón (a menudo referida como Neptuno en el contexto austríaco) en el Palacio de Hofburg de Viena forma parte de la fuente monumental conocida como ”El poder del mar”, situada en la fachada del ala de San Miguel.
Atlas
Pintura acrílica de “Atlas”, situado en el palacio Linderhof
29,7 × 42 cm
Átlas era un titán de segunda generación al que Zeus condenó a cargar sobre sus hombros la bóveda celeste, que hace referencia al castigo físico.El personaje mitológico pervive hasta nuestros días, pues Atlas dio su nombre al ‘atlas’ cartográfico, el ‘atlante’ arquitectónico y el ‘Atlántica ’ oceánico.
“Ángel de la aflicción”
Dibujo con grafito del “ángel de la aflicción” o también conocido como “Ángel del dolor”.
50×70cm
Ángel sentado con la cabeza apoyada en la mano; una pose asociada con el luto. Este tipo de estatuas se solían ubicar en las tumbas.
“La Danza”
Dibujo a grafito de “La Danza”
50×70 cm
Estudio basado en el grupo escultórico del escultor francés Jean-Baptiste Carpeaux cuyo origen, en 1863, fue encargado para la fachada de la ópera Garnier, en París.
Su inauguración en 1869 causó un gran escándalo público por la representación realista y frenética de figuras desnudas, siendo incluso, vandalizadas con tinta negra.
“Psique reanimada por el beso del amor”
Dibujo a grafito de la escultura de Psique y Cupido
50×70
Se muestra el momento mitológico en el que Cupido revive a Psique, una escena inmortalizada en la escultura neoclásica de Antonio Canova, hacia 1973.
Representa la unión del amor y el alma, simbolizando que el amor puede superar cualquier obstáculo.
La escultura original se encuentra en el museo del Louvre, en París.
“El Moisés”
Dibujo a grafito del “Moisés”
50×70 cm
El Moisés, escultura de mármol blanco de Miguel Ángel, fue encargada para la tumba del papa Julio II y finalmente ubicada en San Pietro in Vincoli.
El Moisés refleja ese equilibrio perfecto entre forma y emoción. La escultura muestra al profeta sentado, pero con una postura que sugiere inminente movimiento. El giro del tronco, la cabeza girada con intensidad y la tensión acumulada en las piernas indican que está a punto de ponerse en pie.
Continuará